The Catch by Julia Lohmann
The Catch est une installation réalisée avec des cageots servant au transport du poisson, par la designer Julia Lohmann. Le projet, une critique de la pêche à outrance, a été montré au public à Sapporo, Japan, le mois dernier dans le cadre des Lohmann’s three month residency with S-AIR au ICC de Sapporo.
Julia Lohmann : "The Catch confronts viewers with a vast empty ocean, depleted by over-fishing and our unthinking consumption of marine life.
Visitors are swept up in towering waves made of used empty fish boxes taken from Sapporo’s fish market.
Unwittingly, they find themselves drifting into its womb-like core.
Far from comforting however, the small sanctuary at the centre of the installation is bare; its walls lined with empty roe boxes are more akin to those of a church that has been raided by iconoclasts.
The Catch is modeled on an Almadraba, a Mediterranean tuna trap now obsolete due to lack of tuna. It is inspired by Tokyo’s Tsukiji fish market.
The installation probes our fatal beliefs in endless supplies of marine life, in inflated fishing quotas and unreliable scientific research.
Via Dezeen.
Styrofoam Sofa by Kwangho Lee
Styrofoam Sofa by Korean designer Kwangho Lee est un canapé fait de "Styrofoam".
Lee about this project : Styrofoam is something easily exposed and quite familiar in our daily lives. Not to mention how often art or design students use it so often for its reasonable price and manipulation.
It was also one of my best toys in childhood and thus the memory of playing with it was the biggest inspiration.
For its materialistic merit of getting warmer as you sit or keep hold of it, I sculpted a sofa out of the most raw
form - a whole block of it - of Styrofoam with heat wires. It is a study/experiment of a material so raw and familiar, transforming it into something different, giving it another meaning.
I sculpted it out of a whole block of styrofoam with heat wire. The pieces are ‘cut off’ by melting from the heat.
The wires are adjusted with handles on both ends which is connected to the adoptor. It’s a lot better than cutters or knives. The cut is very clean with no styrofoam powder dusting and produces a certain texture that ‘coats’ the surface". Via Dezeen.
Sachiko Kodama
Sachiko Kodama utilise un liquide sensible au magnétisme, initialement développé par la Nasa, appelé Ferrofluid. L'artiste met en scène ses propriétés étonnantes pour créer des sculptures mouvantes toutes droit sorties d'un film de science fiction comme l'atteste la video ci-dessous (passer la première minute).
New FlashMob 1 / Lightsaber Battle
New FlashMob 2 / Subway Party
New FlashMob 3 / Bubbles Battle NYC
New FlashMob 4 / Pillow Fight Club
Update du 30.08.07 : Dérivé du flash mob, le Pillow Fighting est une discipline quasi déjantée qui réunit régulièrement depuis 2004 plusieurs dizaines de participants de San Francisco à Milan, en passant par Paris, Londres ou Berlin. Rassemblement flash organisé sur Internet ou plus régulièrement dans des Pillow Figt Clubs, la bataille peut durer quelques minutes ou plusieurs heures. Rendez-vous sur Pillow Fight Europe pour connaitre la date et le lieu du prochain Pillow Fighting à Paris en octobre.
En sus, un petit bonus vidéo d'un fight à NYC dans laquelle on peut observer le curieux comportement de ce non moins curieux animal ci-dessus photographié.
Sweded Movies, Refaisons tous des films
"On aime déjà Michel Gondry d’amour pour toutes les jolies choses qu’il a faites par le passé. On l’aime encore plus depuis qu’il a lâché l’idée de son prochain film : un employé de vidéo club, devenu magnétique, se rend compte qu’il a effacé la moitié des cassettes de son magasin et décide, pour réparer la chose, de retourner les films en question avec son collègue.
Là où on aime encore plus Michel Gondry d’amour, c’est que non seulement il a de grandes idées débiles, mais qu’il les met à exécution : le film est tourné, il s’appelle Be kind Rewind (ceux d’entre vous qui ont loué des VHS apprécieront), ses acteurs sont Jack Black et Mos Def, et il est précédé d’une campagne de teasing qu’on trouve tout aussi délicieuse.
C’est d’abord un site web qui s’ouvre sur des parodies de films célèbres, puis efface l’internet et le refait comme il peut, avec des cartons, de la colle UHU, un pointeur de souris guidé par un bâton, des vidéos YouTube collées avec du scotch, et le logo Google en pâte à modeler. C’est ensuite une série de vidéos qui ont commencé à être publiées la semaine dernière sur YouTube, les trailers des films réalisés par Mos Def et Jack Black. C’est très court, c’est très très cheap et très drôle : Boyz n the hood avec des pétards dans les hamburgers et du ketchup au coin de la bouche pour faire le mort, Ghostbusters avec des tiroirs qui bougent tout seul ou presque, Rush Hour 2 avec Mos Def en Jackie Chan parce que c’est lui qui a la perruque…
Gondry a décidé d’appeler ça des “Sweded versions”, et donne le mode d’emploi en vidéo ou en PDF sur le site du film. Le but, évidemment, c’est d’amener le plus de monde possible à faire ses “Sweded movies”, et ça a déjà commencé. Sur Youtube, un britannique, Kestogram, a déjà réalisé avec ses copains un Kill Bill tout flou, un Taxi Driver avec un bout de plastique pour faire la crête ou une scène de Ghost tournée au bureau avec les collègues qui assurent la bande-son.
Mais le meilleur du meilleur, plus fort même que les originaux, est selon nous ce ’sweded Piège de Cristal‘. Tout y est : l’explosion de l’immeuble, la scène des bouts de verre dans la plante des pieds, les chutes dans les escaliers et les couloirs d’aération. Bravo bravo bravo." Article BienBienBien.
